这是一部从一开始就饱含争议的片子，而且一些争议不仅不会随着时间消失，更会在未来也是置疑和辩论的焦点。但是，至少，这是一部用心的片子!一部震撼的片子，一部充满血性的片子，一部充满悲情和希望的片子!每每随着剧情推进，影院里常常是从掩鼻抽泣到哭成一片，结束出来的观众大多带着久违的泪痕和激昂的情绪。应该说，影片最大的激发了悲壮的血性!一种久违的家国情怀，慷慨激昂。

平地钢筋水泥建起一座四行兵库，挖通一条苏州河，在对岸造一片上海租界的“东方巴黎”，一比一地还原1937年的苏州河两岸。一切的创作有史可依，河对岸的租界“天堂”搭建出整个社会生态，民居、商铺、影院、舞厅、赌场、烟馆、街市，独立的水电供应和交通系统等等。近在咫尺的地狱。炮火轰炸后片瓦不存的城市废墟，堆积成山的尸体间流窜的老鼠，在战场上生命的脆弱。

影片没有过多放在描摹谢晋元等职业军人身上，反而创作了一组战士群像。一批在四行保卫战之前临时被收编进团的散兵游勇，张译饰演的“老算盘”，姜武饰演的只会吹牛的老铁，王千源饰演的神枪手羊拐，以及欧豪饰演的逃兵端午和他年幼的堂弟“小湖北”。这正是他们精湛的表演，让观众进一步体会了战争的真实感和悲壮情绪。

最好的剧组、美编、服装、道具、灯光、摄像以及演员等等，这是很多影评给出的专业评价。使用目前世界上分辨率最高的摄影机ima_摄影机，观众在ima_银幕上可以看到比普通银幕多约40%的画面，同时具有无与伦比的清晰度和色彩饱和度。560毫米长焦镜头的梦魇写实的对焦!带有“悲悯”的视角的写意性航拍，3000个大厅灯光、军用级别照明弹，8家特效公司1300-1500个视效镜头。这些都是开创性的，都是为了真实感。从“开幕影片”到“取消上映”，在影院这是一个有血性的团队!

楚虽三户能亡秦，岂有堂堂中国空无人!在中华民族的民族文化中，一直有这种传承不息的品格!田横五百士!十三将士归玉门!不畏强权，精忠报国!一种舍我其谁的勇气，一种大义凛然的牺牲，一种慷慨激昂的斗志!这也是中华民族生生不息的民族血性!这是《八佰》给观众的直观感觉!

《八佰》心得体会篇2

英雄不是天生的，而是后天不断成长而来的。

想起几年前去南京，拜谒完中山陵，顺着水榭路向东步行到灵谷寺，因为在这里，这里埋葬着一群向死而生的英雄。位于“正气堂”后面的国军阵亡将士公墓，早已改建为草坪与花坛。在墓地的北侧，还建有两座“一·二八淞沪抗战”碑柱，分别写着“第五军淞沪抗战阵亡将士纪念碑”和“第十九路军淞沪抗战阵亡将士纪念碑”。

碑是老的，字却是新的。

1937年12月，日军占领南京后，蓄意破坏墓地，磨掉了碑上大部分文字，只剩下碑柱。显而易见，日军对中国军队的怨恨，不是来自五年前的“一·二八淞沪抗战”，而是源于三个月前的“八·一三淞沪会战”。这场长达三个月的惨烈对战，标志着中日战争全面爆发。最先防御上海的国军第87、88师，配备全制式德国武器装备，实为国军精锐，却在日军的猛烈攻势中，伤亡惨重、无以为继，不得不退守至上海西部郊区。

为掩护战友向西撤退，国军88师524团团附谢晋元率领数百兵士，面对敌军，以四行仓库为据点，坚守了四天四夜，为淞沪会战划上了浓墨重彩的句点，他们也被世人盛赞为“八百壮士”。

电影开场，就把观众看傻了，这都是什么人呐?这就是八佰勇士?老中青逃兵三人组，老葫芦躲着枪子儿、在战场上胡钻乱窜;端午看见日军就动弹不得、吓得瑟瑟发抖;小湖北就不说了，才十三岁，还是个半大小孩儿。等他们被收编进四行仓库的守军，还没完呢，只会算账、不会打仗的老算盘，光想着溜号;老铁看着五大三粗这么大一坨，真打起来只会躺平装死……之后，随着剧情的推进，在日军一轮又一轮的猛烈进攻下，在战友奋不顾身的血战中，这些散兵游勇开始慢慢有了变化。

当老铁看到战友倒在血泊中，听到他含糊喊着“帮我补枪位”时，或许还做不到拿起枪打退从窗口攻入的敌军，但他出于本能的善良，畏畏缩缩想要把他拖到安全的地方，勇气已经开始萌芽。

当端午看到骂他骂得最凶的山东兵、义无反顾地发起自杀冲锋时，他或许还没有意识到，山东兵掉落的赵云皮影，已经埋下一颗种子，正慢慢改变他的人生轨迹，预示着英勇壮烈的结局。当小湖北看到总是笑眯眯、送他西洋点心的七月哥，就在他面前惨死时，似乎一夜之间长大，也似乎已经注定了，他最后是走还是留的终极选择。在这些细腻而又粗犷的场景中，我们见他们所见、听他们所听、感他们所感，让他们的角色弧光显得真实可信。

?八佰》所呈现的，是一群英雄的塑造过程，是一个个身经百战的斗士，在极端逆境中爆发的惊人意志力;也有一个个怕死、有私心的普通人，在退无可退中慢慢觉醒的可贵勇气。

从片中爱国将士的舍生取义、群众态度的转变以及明示上峰放弃这四百人等情节，基本能够提炼出本片的主题：体现抗日战争促进了中国人民民族意识的觉醒、批判腐朽的国军对无数底层士兵热血的浪费、呼吁民众铭记爱国将士的浴血奋战。

我辈皆黄帝子孙，华族胄裔，生当其时，身负干戈，不能驱逐日寇出中国，何以为人!

我们誓率全体红军，联合友军，即日开赴前线，与日寇决一死战，复我河山，保我民族，保卫国家，是我天职。

——朱德抗日宣??

一寸山河一寸??

三年以来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽!

三十年以来，在人民解放战争和人民革命中牺牲的人民英雄们永垂不朽!

由此上溯到一千八百四十年，从那时起，为了反对内外敌人，争取民族独立和人民自由幸福，在历次斗争中牺牲的人民英雄们永垂不朽!

《八佰》心得体会篇3

留下的人，苦啊。

听到这句话眼泪止不住地往下掉。妈妈刚走不久，我抱着她今年春节才和我一起买的大衣，坐在荧幕前眼泪啪啪往下掉到大衣上，我赶紧拭去——你留下我在这世上，苦啊。

和爸爸打过电话了，爸爸一个人守着空房子，声音特别清楚地有点颤抖。

妈妈，你留下的爸爸，苦啊。

所以我太明白隋东风和林太是什么感情，该有怎样的神态了。所以很感谢几位主角献出了近乎于真实的演绎，让我回校以后终于有机会好好哭一场。

这个故事风景美成了童话，而人生依然真实，罗芸要接受的始终是残酷的离去。

东风要接受的始终是她不在了这个事实。

而这个故事即使是个悲剧，也是一个成人童话。电影里纯粹的爱情，单纯的好意…映照着担忧太多、杂念太多的我们。两人相爱真的可以单纯地爱一辈子。故事里的他们动人的爱情、与梅琳达的友情、和林太的亲情、梅琳达对老夫妻和孩子们的好……这些人与人之间的感情都那么真诚纯粹，以至于让观众甚至不会为后来的离别而难过，只觉得这些感情曾经存在过，就很美好了。

所以即使失去你很痛，我也曾在十八年生活里，拥有过最伟大，最美好的母爱。

这部电影，像是生活给我的一个大大的拥抱。生活好像什么都知道，不说话而已。

以上，讲述一下我和《芸》的缘。

以下，回归对电影的评价。

我没有专业电影评价水准，这是我第一次写完整的影评。就说些自己可以说的吧。

看了这个问题下目前所有的影评。对其中几个观点发表以下拙见，欢迎指正。

第一个观点：赌博来决定婚姻会让人觉得价值导向和质感都非常奇怪。

——并不觉得奇怪，罗芸二十岁后的每一天都是上天的馈赠，因此她很没有安全感，不相信自己可以拥有一段长久的爱情，也怕在一起后她和东风都承受不了她的离去。然而当时又爱上了东风。这样两难真的无法下定决心，于是就交给了天注定。

第二个观点，故事既无悬念，细节又无烧脑之处，复杂的叙事时间切换模式似乎显得并无必要。

——故事真的没有悬念吗?罗芸是怎么死的?罗芸从始至终的不安全感来自哪里?隋东风不够有安全感吗?为什么还要反反复复地念及有所谓的安全感的鲸鱼?

时间切换复杂吗?我觉得没到第一时间看不懂的程度都不叫复杂。时间切换显然是对整部影片叙事来说肯定利大于弊的。先安排他们婚后平淡生活的情节在前，他们相识相爱的情节在后，这样安排不会乱，因为观众已经知道他们会经历这样的过程。如果先把相识相爱的激情放在前，到婚后一直平淡如水或者生离死别，叙事未免乏味。

影片开始隋东风说我一直和一个叫罗芸的女人搅在一起，我就猜到了影片悬念都在罗芸而非隋东风身上。不仅是观众，隋东风也一直在揭开罗芸的秘密。情节也是根据某个情节揭开罗芸的秘密程度高低来安排的。时间切换模式并非无必要，相反暗藏线索。

而且照观点二的逻辑，直线叙述是合适的。但我反倒认为很不合适。

直线叙述大概会让这个故事传达的意义变味。闪回式叙述传达的是你来看，美好已逝，但曾经存在过。比起直线式叙述传达的美好最后破灭了，你就接受这个结果吧。，要更加温柔，更加艺术化。人生本无意义最终都归沉寂，但曾经的美好，曾经追逐过美好，让人生显得有了意义。

第三个观点：鲸鱼或许是她在平淡生活中对远方的一腔幻想。

——并不仅仅是。鲸鱼给她安全感，这是她自己说的。鲸鱼庞大到不会被其他动物杀死。这正是罗芸所没有的，她二十岁以后的生命每一天都可能会死。她能告诉东风吗?她爱他，不可能让他和自己一起受死亡的威胁。所以她只能带着秘密，渴望鲸鱼看似永远的安全感。也正因为这种不安全感，罗芸渴望立刻就过自己最想过的生活。这就是故事的矛盾点了。想离开餐馆，却不能告诉东风真正想离开的原因。于是同床异梦，继续这差强人意的生活。毕竟有他，生活就不算糟糕。不知道她每天都在面临死亡威胁的东风，放下长笛拿起锅铲一干就是十五年，却还想着多挣几年钱给她多点安全感。而安全感似乎永远填不满——这部电影最大的遗憾，就是刚攒够了所谓的安全感，刚决定好开始新生活，小芸就走了，剩下东风一个人。

东风历程一万五千公里，让罗芸回到他们住了十五年的家，回到父母身边，去到深海鲸鱼的怀里，最后，在那把天蓝色长椅上，他为她留下一句话你在哪，哪就是我的家。终于他拾起长笛，原来罗芸也为他留下了信，你看到这张纸条，我就知道你活过来了，我就放心了。带着我的那份，好好生活…

就像渔夫听完东风讲完故事之后给妻子打的那一通电话，我要告诉你，我爱你。

活着的人，还能做这些事，就早早地做吧。留下的人，带着先走的人那份，好好生活吧。即使没有了你，我不知道该怎样好好生活。

——到底多爱东风，只有芸知道了。

但爱可以多真实，爱有多可贵，爱的力量多伟大，

荧幕前泪流满面的我们，都知道。

《八佰》心得体会篇4

学校党建活动，集体看《八佰》。

说实话，对于这类影片，我并不是很钟情。满屏满耳的枪林弹雨，惨不忍睹的血肉炸弹，只听得旁边的王君老师“啧啧”声不断，我的心也被揪得七上八下的，好长一段时间我都没敢看屏幕。

打从学习历史开始，最怕中国近现代史，割地、赔款、卖国、求荣……在学生时代我有点偏激地认为近现代时期的中国人的集体人格都是灰暗的。

后来，随着年岁增长，阅历增加，对那个年代的人情故事有了别样理解，特别在读完张玮写的《历史的温度》一系列书籍后，感受到“历史背面的故事、热血和真性情”。一如此次的电影——《八佰》。

这部电影是根据真实事件改编，电影截取了整个事件里最精彩的四天，用宏大的视角引出人物群像，拍出了中国战争片的新高度，可以跟《血战钢锯岭》相媲美，也能跟《拯救大兵瑞恩》比肩。剧中让人眼眶湿润的镜头很多，升旗仪式、陈树生们抱雷跳楼、大雪之夜的撤离、民众们隔岸伸出去的手、敢死队员们的视死如归，但最让我震撼的是特派员的一句话 “能留守至今，本就是做给西方列国的一场表演”，一丝悲凉感油然而生。

英雄们惨烈地付出居然是一场戏，对面列强们的摄像头，照相机以及各种层次的百姓们，头顶上是盘旋的除了有日本的飞机，还有西方各国的军方监控，各色看官纵横交错。屠杀也好，反击也罢，所有的像是演戏。“什么时候我们开始收起了底线，顺应时代的改变看那些拙劣的表演”，我们坐在台下观看着的又是怎样的角色?

想起疫情时期一个视频上的一句话，“当雪崩发生时，没有一片雪花觉得自己有责任”。日军侵华，华北沦陷，上海已然不保，可是所有的中国人都能逃离“雪崩”之时的覆顶之难吗?那“八佰”将士的抵死抗争的意义到底是什么?

想起文天祥的《正气歌》：天地有正气，杂然赋流形。下则为河岳，上则为日星。於人曰浩然，沛乎塞苍冥。皇路当清夷，含和吐明庭。时穷节乃见，一一垂丹青。许倬云先生认为“宇宙不断趋于平衡的大格局中，人本身有理性、有良知，可以以自己的“心”映照、呈现宇宙本身的“正气”，这也是其存在的禀赋。

这就是答案，天地正气经由“八佰”士兵映照给了对岸的“看官”，所以大学教授扔下了太太的项链，白俄女人捐出了自己的首饰，京剧演员用《长坂坡》致敬将士，小姑娘用敬礼心理援驰军士们的付出……看戏的人不再置身事外，一双双手，穿过钢丝网，拉住英雄们的手，正气被点燃。

瓜怂不怂了，小湖北都能果敢地留下成为敢死队，端午为国捐躯……杂牌军有了自己的番号。

这不仅仅是一场表演，他们也不是戏子，据史料记载，这群将士们在后面还是经历了一系列的磨折，谢晋元最后被自己的部下杀害，但他的正气还是被20万的上海民众牢记。现在的上海还有晋元路，晋元广场，纪念馆，还有今天《八佰》这部电影。

中国近现代史，除了割地赔款，还有一场，肯定不止一场“盛大的表演”。

《八佰》心得体会篇5

看完了这部影片，我的心情非常沉重，国民革命军为守住上海最后一个阵地---四行仓库，与相差十倍的日本进行血拼。在这场战斗之中，仅仅只有四百多人的524团却要面对30万日军。这是一场力量悬殊的战争，但那四百多人却让我们看到中国人誓死保守祖国的心。在这部影片中，没有主角，但每一个人物都让我们记忆深刻。

陈树生，在敌军的猛烈攻击下，他选择在身上绑了七八个爆破弹，视死如归，没有丝毫犹豫，义无反顾地跳了下去，与敌军同归于尽，他说，必须要有人去打开一个口子。那一瞬间，我哭了，陈树生他不是没有犹豫，他有母亲在家，怎么可能不怕死，但是他没有选择，自己的牺牲会带来更大的胜利。还有端午，原本只是湖北保安队的一员，以为来上海只是清理战场的，一心只想和自己的弟弟小湖北好好活下去，等战乱结束一起去英国看看。但他为了国旗能够顺利升起，也冲出去英勇杀敌，最终中弹而亡。

整部影片导演并没有想当然的把主角定为铭记历史的第八十八师524团团附谢晋元，而是用了一个长的篇幅来描绘524团的战士形象。其实在这些人中，大多数都是逃兵，他们一开始并不是我们心中的英雄，遇到危险时，他们会逃会怕死，但正是这种形象，让我们知道了战争的残酷。可最后他们不还是站了起来嘛，为了国家的尊严，他们不再退缩了，他们站了起来，去和敌人拼命!所以中华儿女都是好样的，中国必胜!

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