在阅读这本书的过程中，我们可以感受到强烈的美丑对比。书中的人物和事件，即使来源于现实生活，也经过了极大的夸张和强化，形成了绚丽奇特的画面，形成了鲜明甚至不可思议的善恶美丑对比。埃斯梅拉达，一个放荡不羁的女孩，是巴黎流浪汉的宠儿，靠街头艺人为生。她天真无邪，富有同情心，乐于助人。因为她不忍心看到一个无辜的人被处死，她接受了诗人甘果瓦作为她名义上的丈夫来拯救他的生命。看到卡西莫多在烈日下被鞭打，只有她会同情那些因为口渴而大声喊叫的敲钟人，并把水送到他们的嘴边。这样一个心地高尚的女孩，被教会和法院污蔑为“女巫”和“杀人犯”，被判处绞刑。作者把这个人物塑造成美与善的化身，使她的内在美与外在美完全统一，从而引起读者对她的无限同情，从而产生对封建教会和王权的强烈怨恨。

至于副主教克劳德和敲钟人卡西莫多，这是两个完全相反的形象。表面上，克劳德过着简朴的生活，但内心渴望幸福，对世俗的享受充满了嫉妒。自私，阴险，卡西莫多，一个驼背、独眼、聋又瘸的怪胎，从小就被世界歧视和欺负。在埃斯梅拉达，他第一次体验到了人们心中的温暖。这个外表粗俗野蛮的怪人，从此把自己所有的生命和热情都寄托在埃斯梅拉达身上，她可以为她和她的幸福牺牲一切。

这种美与丑的极端对比，崇高与邪恶的绝对对立，让小说有一种强大的力量，可以扫除我们所有的思想和情感。或许这就是言情小说的魅力吧。

在《巴黎圣母院》中，作者以极大的同情描写了巴黎最底层的人，流浪乞讨者。他们行为粗鲁，但他们拥有远胜于所谓受过和文明世界的人们的美德。互爱、正直、勇敢和自我否定的美德。小说中，巴黎流浪汉袭击巴黎圣母院解救埃斯梅拉达的场景悲壮而激烈。

慷慨、惊心动魄。

作为浪漫主义文学的里程碑，这部小说最明显的标志之一，是雨果把善恶美丑做了鲜明的对比。

但这种对照却不是按传统的方式不美与善，丑与恶分别集中在两类不同的人物身上，或是根本回避丑怪的一面，而是让他们互相交错：外表美好的，其内心未必善良;外表丑陋的，其内心未必不美，未必不善。

巴黎圣母院，威严赫赫，以其不朽的智慧，在它存在迄今八百多年中，默默注视着滚滚河水、，曾经是多少人间悲剧、人间喜剧的见证!在雨果的这部小说中，它仿佛有了生命的气息，庇护爱斯美腊达，证实克洛德的罪行，悲叹众路好汉尝试打击黑暗统治而英勇献身的壮举，惊赞卡席莫多这“渺不足道的微粒尘芥”把一切首都，愚昧迷信、野蛮统治猖獗的那个社会之中，发挥其横扫一切的威力。《巴黎圣母院》作为一部浪漫主义代表作，正是由于作者力求符合自然原貌，刻画中世纪的法国社会真实生活，以卓越的手法和浪漫的形式，依据动人的情节发展，凝聚、精炼在这部名著中而呈现出它们的生动面貌和丰富蕴涵，赢得了继《艾那尼》之后浪漫主义打破古典主义死板的又一胜利。这是一部愤怒而悲壮的命运交响曲。

《巴黎圣母院》心得篇2

约1830年，伟大的诗人和小说家——人们还对其冠以很多令人仰望的称号——维克多·雨果偶然经过两座钟楼之一的暗角的墙壁时，发现了这样一个手刻的词：

这几个大写的希腊字母，由于岁月的侵蚀与自然的冲刷而发黑，深深地嵌入石壁中，仿佛入骨的伤痕与孤独。在维克多·雨果的眼里，其形貌与笔势是借鉴了哥特字体的风格，仿佛昭示了这是一个中世纪的人所写，其中包裹或隐喻着难逃定数的命运让维克多·雨果心颤。而他的心颤随即推开了自己想象和情感的大门，进而把人们带到了那个久远的圣母院里。

那个刻在圣母院钟楼暗角上的神秘文字以及那个惨然无法考证的命运渐渐被近乎两个世纪的岁月湮没了。写下这个词的人，也在几个世纪前消逝了，甚至这个大教堂恐怕也会从这个世界消逝。但，这本书的`作者——维克多·雨果定会被不绝如缕地追怀了。

书中美与丑的对比让我的心灵受到了巨大的冲击，那一幕幕或悲或喜的场面，让人的心隐隐疼痛。

我的眼前总能浮现那个吉卜赛姑娘，那个集美艳相貌和纯美心灵于一身的爱斯梅拉达。由于“丑恶”而凶狠主教一次又一次的践踏，这个原本活泼无忧的姑娘仿佛在一夜之间坠入了黑暗可怖的地狱，一切快乐都成了往事。外丑内美的卡西莫多带着孩童般的稚朴与纯洁，虔诚地敲着他的大钟“玛丽”。

在我脑海最深处的是爱斯梅拉达在慌乱中与母亲相认的片段：就在爱斯梅拉达被藏在屋角即将脱险的那一刻，她看到了弗比斯，她瞬间忘记了自己的凶险处境，炙热的爱情遮住了她的双眼，她失声喊出了通向地狱的罪恶之声。这是怎样的悲与喜的冲击呀！此刻的爱丝美拉达让我心疼的落泪。

在卡西莫多将他无限崇敬的养父退下后，绝望地回首，久久地注视着他心爱的吉卜赛姑娘——隔着那白色的衣裙还能看见她临终时的颤动。他再次回顾那主教，已是血肉模糊……无比绝望而混沌的他从心底发出哀嚎：“哦……都是我所爱过的人啊！”

可想而知，此刻的卡西莫多是怎样的悲恸欲绝，他能在孤独悲凉一生中保留着纯美透明的内心是多么的难能可贵！他的那只独眼常常流露出对美的渴求和对世俗的厌恶，而爱丝美拉达的出现无疑给他带来一线曙光。可这一刻都随着他破碎的心一同入葬了……

就在读完这本书的那天夜里，我梦见在雨果的葬礼上：不仅有两万民众浩浩荡荡地前来送葬；还有带着孩童般容颜与神态的卡西莫多爬在大钟“玛丽”上使劲摇晃；还有明丽的爱斯梅拉达和她的温顺的小羊；还有她那洁白的衣裙与世人的叹息都将随着雨果，这位伟大的诗人一同入葬，那低徊的哀乐在空旷的墓地上空久久回荡……

《巴黎圣母院》心得篇3

一个月前，在图书馆溜达时，无意中发现了雨果写的《巴黎圣母院》，这曾是我最想品读的书籍之一，因为这是一部在世界上极为出名的小说，可以说是具有世界影响的书。

浏览过后，对于其中的情节、人物都留有深刻的印象，无法忘怀，《巴黎圣母院》读书心得。文中的.丑与美，善与恶，在我的脑海里留下了挥之不去的记忆。

巴黎圣母院，一座闻名世界的古教堂，一座奢华的象征权力的教堂，一座阴森恐怖的教堂，她所为我展示的，是一种叫做命运的实景，和一种叫爱的幻象。

初始，伽西莫多的出场仿佛给我投射了一个丑恶的影象。他的独眼，他的聋哑，他的驼背，他的巨大和丑陋都让我先入为主地把他当作了大反派。婴儿时，他是一个人人见了都想把他烧死的丑小鸭;青年时，他是一个表面风光但人人唾弃的"愚人王"。他的脸仿佛注定了他就是恶魔的化身。到后来，我才看清他那清澈、崇高的灵魂。他对像使唤奴隶一样，役使他的克洛德忠心耿耿，这是怎样的一种单纯?他对曾经对他有恩的爱斯梅拉达，用尽全部生命的悉心照料和赴汤蹈火，是怎样的一种如火一般刚烈的爱情?他受尽了人世间的歧视和欺凌，却又满足的，勤劳的当着他的敲钟人。如此美丽，如此可敬的人性难道在他那丑陋的外表下就一文不值了吗?

相比而言，如果说伽西莫多的外表丑陋，那么克洛德的心灵便更加令人鄙视。一开始，良好的背景让我觉得他是个学识渊博的善良人——他收养了丑陋的伽西莫多，他是人人敬畏的副主教…。但是当故事的情节愈演愈烈时，我读懂了他精神世界中的畸形。他不择手段地"爱"，让他卑鄙地，变态地劫持爱斯梅拉达，并且因"爱"成恨地要置她于死地。这是一种自私的，低微的，霸道的"爱"，充满了病态的"爱"，那不算是爱，只是伤害…

然而，那书中最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔;她善良，因为她的内心充满了同情和爱心。她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水…她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身!

在阅读的过程中，我深刻地感受到强烈的"美丑对比"，这不禁让我思索，人性的层层面面是多么复杂却简单：尽管人的精神世界是双面的，没有完全的丑，也没有绝对的美。但是，美就是进步的方向，美就是最原始的目的。就像书中说得那样：

"美就是完整，美就是全能，美就是唯一有生命力的东西。"

生活本身是丰富多彩的，每一个社会都存在着真善美与假丑恶的对立，雨果说"近代的诗神，。以高瞻远瞩的目光来看事物。她会感到，万物中的一切并非都是合乎人性的美，她会发觉，丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，丑怪就藏在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共"，生活中有美有丑，"美与恶并存，光明与黑暗相共"，他还说："滑稽丑怪作为崇高优美的配角和对照，要算是大自然所给予艺术的最丰富的源泉。

如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美的上帝打倒在地，那是那么残酷的事情啊!还有比人丧失本性更悲哀的么!

《巴黎圣母院》心得篇4

?巴黎圣母院》(创作于1831年)(又称《钟楼怪人》)是雨果第一部大型浪漫主义小说。它以离奇和对比手法写了一个发生在15世纪法国的故事：巴黎圣母院副主教克洛德道貌岸然、蛇蝎心肠，先爱后恨，迫害吉卜赛女郎爱丝美拉达。面目丑陋、心地善良的敲钟人卡西莫多为救女郎舍身。小说揭露了宗教的虚伪，宣告禁欲主义的破产，歌颂了下层劳动人民的善良、友爱、舍己为人，反映了雨果的人道主义思想。

维克多雨果是法国浪漫主义文学运动的领袖，《巴黎圣母院》是其最著名的浪漫主义典范作品。读完这部巨著，书中一个个各具特色的人物形象不断地在我的脑海中浮现：纯洁善良的爱斯梅拉达、阴险刻毒的克洛德、放荡无情的弗比斯然而,让我留下最深刻印象的人物还是那圣母院的敲钟人卡西莫多。同时，雨果对卡西莫多的塑造也反映出了《巴黎圣母院》一书的写作特色。

夸张的描写是这部书的特色之一。在《巴黎圣母院》中，卡西莫多有着丑到极点的相貌：几何形的脸，四面体的鼻子，马蹄形的嘴，参差不齐的牙齿，独眼，耳聋，驼背似乎上帝将所有的不幸都降临在了他的身上。雨果用极其夸张的手法把一个世界文学中外貌最丑的人物形象生动地展现在了读者的面前。这种夸张并不是无病呻吟的做作，而是一种铺垫。雨果通过夸张为后文的强烈对比做好了准备。

因此，强烈的对比便成为了《巴黎圣母院》的另一个写作特色。雨果塑造的绝不仅是一个简单的丑八怪，他赋予了卡西莫多一种美丽，一种隐含的内在美。卡西莫多的外貌丑陋，但是他的内心却是高尚的。他勇敢地从封建教会的虎口中救出了爱斯梅拉达，用圣殿避难的方法保住了姑娘的性命。在圣母院中，卡西莫多无微不至地照顾爱斯梅拉达。这种无私的`奉献和副主教膨胀的私欲恰好形成鲜明的对比。雨果通过对比，使主人公截然相反的两种性格更加凸显，引起了读者的强烈共鸣。同时，这种表里不一的缺陷也从一个侧面反映了当时社会存在着的不足卡西莫多的美丽根本不为人所认识，甚至承认。难怪卡西莫多会在钟楼上绝望地疾呼天厌弃啊!人就只应该外表好看啊!

说到缺陷，我认为缺陷美也未尝不是雨果创作《巴黎圣母院》的一个成功之处。雨果笔下的卡西莫多决不是一个完美的人物：卡西莫多被副主教克洛德收养。对卡西莫多来说，克洛德是他的再生父母，他对他只有惟命是从。然而，为何卡西莫多在爱斯梅拉达的问题上对副主教有了一丝叛逆之心呢?副主教得不到爱斯梅拉达就要将她处于死地，而卡西莫多却誓死保护着她。这难道是因为卡西莫多也认识到了克洛德肮脏的内心以及封建教会势力的黑暗吗?我想，对于卡西莫多来说恐怕有些勉为其难了。他这么做只是因为他对爱斯梅拉达的爱，虽然这是一种富有自我牺牲精神的不求回报的爱，但在某种程度上来说还是自私的。不然的话，就不会有卡西莫多和流浪的乞丐们在巴黎圣母院的那场大战了。关于这一点，我了解到有人说这是雨果塑造卡西莫多的一个败笔。但是我想，卡西莫多有了缺陷才显得真实他不是一个神，而是一个人，一个普通人。

最后，戏剧性的场面也是《巴黎圣母院》吸引我的一个原因。卡西莫多在众人的嘲笑声中戴上了丑人王的花环;他誓死保护爱斯梅拉达却又是道貌岸然的克洛德的帮凶;他刚在钟楼上目视着自己心爱的姑娘嫁给了绞架，却又不得不再将自己的再生父母摔成碎片作为一部浪漫主义著作，戏剧性的场面即给我们以扣人心弦的震撼，又把人物之间和自身内心和的矛盾冲突表现得淋漓尽致。一幕幕场景栩栩如生，我仿佛身临其境。

夸张的描写、强烈的对比、缺陷美的成功塑造、戏剧性的场面烘托，以上的这些写作特色使得雨果的《巴黎圣母院》当之无愧地成为了浪漫主义作品的典范。

《巴黎圣母院》心得篇5

说到缺陷，我认为缺陷美也未尝不是雨果创作《巴黎圣母院》的一个成功之处。雨果笔下的卡西莫多决不是一个完美的人物：卡西莫多被副主教克洛德收养。对卡西莫多来说，克洛德是他的再生父母，他对他只有惟命是从。然而，为何卡西莫多在爱斯梅拉达的问题上对副主教有了一丝叛逆之心呢? 副主教得不到爱斯梅拉达就要将她处于死地，而卡西莫多却誓死保护着她。这难道是因为卡西莫多也认识到了克洛德肮脏的内心以及封建教会势力的黑暗吗?我想，对于卡西莫多来说恐怕有些勉为其难了。他这么做只是因为他对爱斯梅拉达的爱，虽然这是一种富有自我牺牲精神的不求回报的爱，但在某种程度上来说还是自私的。不然的话，就不会有卡西莫多和流浪的乞丐们在巴黎圣母院的那场大战了。关于这一点，我了解到有人说这是雨果塑造卡西莫多的一个败笔。但是我想，卡西莫多有了缺陷才显得真实他不是一个神，而是一个人，一个普通人。

最后，戏剧性的场面也是《巴黎圣母院》吸引我的一个原因。卡西莫多在众人的嘲笑声中戴上了丑人王的花环;他誓死保护爱斯梅拉达却又是道貌岸然的克洛德的帮凶;他刚在钟楼上目视着自己心爱的姑娘嫁给了绞架，却又不得不再将自己的再生父母摔成碎片作为一部浪漫主义著作，戏剧性的场面给我们以扣人心弦的震撼，又把人物之间和自身内心的矛盾冲突表现得淋漓尽致。一幕幕场景栩栩如生，我仿佛身临其境。

夸张的描写、强烈的对比缺陷美的成功塑造、戏剧性的场面烘托，以上的这些写作特色使得雨果的《巴黎圣母院》当之无愧地成为了浪漫主义作品的典范。

让我印象深刻的'场景是作者笔下的当时的那些建筑，那些奢华的象征权力的教堂，人们还不知道可以拥有自己的思想，以及为了自己的愿望可以做什么事情，一切都假借神圣的宗教，一切都假借神圣的教堂来展现，展现建筑家的审美观，也就是个人的才华，或者展示自己的能力，我想那时的人们，把人性深深地埋在一件神圣的宗教的外衣下面，典型的人物就是副主教克洛德。从那许多的错综复杂的毫无章法的建筑群，我们不难看出，当时人们的内心是怎样的压抑，怎样狂躁，那些像雨后春笋一般从地下冒出来的教堂的尖顶，正是人们扭曲的灵魂在对着苍天做这无声的哀号!

教堂里面是那么的阴森恐怖，这让人联想到在宗教的遮拦下，当时社会是怎样的肮脏和败坏，真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件，形成了强烈的感官刺激。通篇都是在这样的对照下进行的，让人的心灵深刻的体会出迷茫，困惑，和不安，如果有一把利剑，你会尽你的全力去刺破那层蒙在社会上空的阴云，那阴云是邪恶的，你对它充满了愤怒和鄙视，就像书里面的那些流浪汉们对待社会的疯狂的报复。可是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你就先要将代表着真善美的上帝打倒在地，那是多么残酷的事情啊!还有比人丧失本性更悲哀的么!

《巴黎圣母院》心得篇6

那是巴黎圣母院的钟塔的屋檐下传来的歌声，凄凉古怪又有一种不可名状的无奈和悲哀。对，这就是又驼、又瞎、又跛、又聋的卡西莫多的叹息，这位默默守护在自己心上人门外的敲钟人在好几晚上，虔诚地倾诉着，像是在给她催眠。

故事发生在欧洲中世纪的巴黎。这是一场正义和邪恶、美丽和丑陋、纯洁和肮脏的较量，是一幅光怪陆离又鲜血淋林的爱情悲剧画卷，又是一部上至法王路易十一下至乞丐贱民的史书。

她，爱斯美拉达，一位能歌善舞的十六岁美女，由于从小被吉普塞人从家中偷走，在流浪艺人中长大，所以不被当时等级森严的上流社会所认同和接受。当她在深夜被人打劫时，被英俊潇洒的皇家卫队队长弗比斯英雄救美，便一见钟情地陷入爱河，而他也被她的美貌所俘虏。她对这场虚幻的爱情的忠贞不渝，最终也使她被伤害得太深太深。

她不但有一个完美无缺的躯体，也有一颗高尚纯洁善良的心灵。当诗人格兰古瓦即将被乞丐王国绞死的关键时刻，她毫不犹豫地以愿意和他结婚的方式救下了诗人。当副主教克洛德利用种种卑劣手段想强迫爱斯美拉达接受他的爱情时，爱斯美拉达宁死不从。

当克洛德最后一次在绞刑架前让她选择时，尽管这时候她已经知道她所爱的人弗比斯还活着，她也找到了失散十五年的亲生母亲，非常想活下去，但面对克洛德的求爱，她的回答是：“绞刑架让我厌恶的程度还远远不如你呢。”

他，卡西莫多，一个又驼、又瞎、又跛、又聋的丑八怪，先是遭到了亲人，继而是整个社会遗弃的弃儿，却有着一颗美丽纯洁的心灵，他以纯真得不掺一丝杂质的爱情守护着爱斯美拉达，试图使她远离一切伤害。可在强大的社会偏见、邪恶势力和命运捉弄面前，强悍的卡西莫多，最终被撞的头破血流，拥抱着爱斯美拉达的冰冷的尸体走进了另一个世界。

卡西莫多是以爱斯美拉达的迫害者的身份，最初出现在爱斯美拉达的面前的，他奉命在深夜去抢劫爱斯美拉达。当卡西莫多因为抢劫失败，被皇家卫队逮捕，被绑在烈日下的耻辱柱上受鞭打示众时，他渴求围观的人群给他一点水喝，却无人理睬。眼见着他快要晕死过去的时候，让他没有想到的是，在众目睽睽之下勇敢地给他水喝的人，正是那位曾经想要抢劫的爱斯美拉达。

爱斯美拉达的以德报怨深深震撼了外表畸形丑陋的'卡西莫多，因为在他的内心也有和其他人一样的强烈爱心和感情。后来他冒着生命危险将爱斯美拉达从死刑架上抢救了出来，但是，他的丑陋畸形的外表，始终是横贯在他和爱斯美拉达之间永远无法跨越的鸿沟。最后只能通过死亡的方式跨越了这条鸿沟，我想那可能就是唯一的方法了。

圣母院副主教克洛德也爱上了美丽的爱斯梅拉达，但是他与卡西莫多的爱却有着天壤之别。克洛德披着神职人员的神圣光环，道貌岸然，内心却因冲突无法自拔，直至灵魂扭曲、充满了邪恶的毁灭欲，最终毁灭了爱斯美拉达，也毁灭了自己。

另两个特色人物，一个是徒有华丽外表、内心却一包烂瓤的弗比斯队长，他外表英俊文雅，骨子里却粗鄙龌龊，酗酒说粗话是他的爱好，拈花惹草玩弄女性是他“自豪”和“自信”的特长；另一个人是落魄诗人格兰古瓦，一个为了生存可以抛弃爱情、尊严、责任的家伙。

雨果用他辛辣又浑厚的笔，表达了对在教会压榨下苦苦挣扎的圣母院副主教克洛德的悲天悯人，对金玉其外、败絮其中的弗比斯队长的嘲讽，对苟且偷生的潦倒诗人格兰古瓦的鄙夷，对虚伪狡猾又残酷的路易十一的憎恶，和对卡西莫多和爱斯美拉达——这一对外表有天壤之别，内心却如一善良纯洁的悲剧人物的褒扬与惋惜，把美与丑的对比推倒了极致。

让我们重新审视究竟什么是美，什么是丑？丑陋的外表下，可能藏着一颗火热纯真的心灵；英俊美丽的面容下，也可能深埋了龌龊可耻、卑鄙扭曲的心。

所以，人不必为了自己先天的不足而，更不要过分地追求外表美，拥有一颗善待他人、无私奉献、珍惜生命、热爱生活、充满责任的心灵才是每一个人应该具备的。同时，我们要学会珍惜人与人之间的感情：亲情、友情、爱情……尊重身边每个人，不要等这些让生命精彩的亮点逝去后才后悔不已。

《巴黎圣母院》心得篇7

一本《巴黎圣母院》读下来，让我们感受最深的，不是法国黑暗的社会，不是副教主弗罗洛卑劣的行为，不是诗从甘果瓦的自私，也不是弗比斯的欺骗。而是主人公爱斯梅拉达与卡西莫多水晶般纯洁的心。不容否认，在那个黑暗的社会，拥有一颗如此纯洁的心是多么的难能可贵。

在书的前几章里，爱斯梅拉达就表现出了她善良的本性。她为了救甘果瓦于危难之中，假意与甘果瓦结成夫妻。到后来，又给落魄的卡西莫多以一碗救命之水。或许正是因为她这些善良的品质感动了流浪汉们，在后来爱斯梅拉达陷于副教主弗罗洛的威胁之中时，才会有流浪汉们的集体出动救援。在那样一个人人都难自保的年代，爱斯梅拉达所表现出来的品质，就如同金子般耀眼而璀璨。男主人公卡西莫多，虽然相貌丑陋，又是聋人，但却有着无比纯净的心。他懂得知恩图报，为了报答副教主费罗洛的收养之恩，十几年来做牛做马，对弗罗洛惟命是从。也为了报答爱斯梅拉达的一碗水看清了副教主的丑陋的真面目，不惜用生命来捍卫她的爱情。这样一位至情至性的男子，因着他有一颗美丽的心，谁又能说他是丑陋的？

虽然故事的结局不尽如人意，爱斯梅拉达与卡西莫多在黑暗封建制度的压迫下双双至死，但我想，他们那样纯洁的心灵永远为世人所敬仰。时至今日，爱斯梅拉达与卡西莫多的水晶之心做乎被现实中的人所拥有。我们可以看到双腿被截去但仍然挺立在十字路口的交通协管员，我们可以看到患有小儿麻痹症依然拿着扫帚的清洁工，我们可以看到家徒四壁仍然倾囊相助的陌生人……从他们身上，我看到一颗颗水晶之心的绽放，那些水晶之心所绽放的光芒温暖了整个世界。

因为有了爱斯梅拉达与卡西莫多的水晶之心，黑暗的法国旧社会才透出一点点温情；为有了现实中无数的水晶之心，我们的社会才变得更加温暖。让每个人都拥有一颗水晶般的心，我们的世界就会更美丽！

《巴黎圣母院》心得篇8

?巴黎圣母院》首先是探索人心。我们也许会认为克洛德是个十恶不赦的坏蛋，这判断大致不错。但作者没有将恶人脸谱化，而是表现了人物的变化过程，展示出人物丰富的内心世界。收养卡西莫多表现出克洛德的善良，因为博学多才，品德高尚，20岁就当上神甫。在遇到爱斯美拉达之前，克洛德总体上是一个好人。后来色迷心窍，心智被欲念所控制，而他尽管博学，却对恋爱这门学问一窍不通，——做神甫的人不允许恋爱、结婚，这才有了接二连三的偷袭。一旦霸王硬上弓不能达到目的，求婚又不被许可，克洛德便恼羞成怒，必欲置对方于死地而后快。在爱斯美拉达第一次受刑被卡西莫多救下之后，克洛德独自来到郊外，反省自己的行为，他感到_力量的强大，认识到终生侍奉上帝的许愿多么荒唐，悲悯美女的香消玉殒，向往美好的爱情，这些都是十分正当、健康的思想，但_的思想终究占了上风。这使他在_的道路上越走越远。所以说，克洛德这个人物形象是立体的、丰满的，也是真实可信的。作者通过这一人物形象的塑造，生动地表现了宗教对人性的扭曲和戕害，颇有警示作用。

其次是追溯历史。在第三卷，作者用了两个节次分别介绍了巴黎圣母院和巴黎城的沿革，谈了自己美学观，表现了作者丰富的历史知识和艺术修养，展示了一种恢弘的文化视野。又如在第五卷第二节《这个要扼杀那个》中，作者高度评价古登堡印刷术在文明发挥的革命性的影响，天才地指出，“印刷机将扼杀教会”，“印刷术要扼杀建筑艺术”，“以印刷形式表达的思想，比以往任何时候都更难磨灭”。热情地讴歌了自由、民主、科学、进步的思想。在第六卷的第二节《老鼠洞》中，作者给我们饶有兴味地介绍了老鼠洞的来历和隐修的传统，让我们对爱斯美拉达的母亲的苦修有了更深入的理解。还比如，在第十卷《坏事的朋友》一节，作者描写丐帮攻打巴黎圣母院，便结合历史知识，对这一行动的合理性作了较有说服力的解释，使读者在了解情节的同时，也能畅饮知识的琼浆。当然，这种论文式的写法，可能会撵走不少的读者，削弱作品的可读性，应把握好分寸，控制好篇幅和节奏，并辅之以形象性、趣味性和抒情性，以避免枯燥。

第三是描绘风俗。在作品开篇，作者为我们描绘了狂人节那天，巴黎市民在司法宫观看圣迹剧和推举丑大王的.热闹场面。接下来还描绘了奇迹宫廷中乞丐王国的景观，审讯卡西莫多和爱斯美拉达的场面，卡西莫多在河滩广场受刑的场面，攻打圣母院的惊险场面，爱斯美拉达两次受绞刑的场面，国王路易十一审核账目、接受治疗、对_人众作出_决策的场面等等，异常真实生动地展示了十五世纪末期法国巴黎社会全方位的图景，表达了鲜明的反封建、反_、反迷信的。

作品还塑造了一系列个性鲜明的人物形象，上至国王、红衣主教，下至乞丐、隐修女，极大地提高了作品的文学品位。作品的语言异常华丽，极富个性色彩，这也是作品成功的重要原因。如乞丐王克洛班·特鲁一傅向圣母院主教叫板宣战的一段话，义正词严，不卑不亢，铿锵有力，较好地反映了乞丐_强果断、威武不屈的个性。又如格兰古瓦向路易十一求饶的陈词，巧用比喻，引经据典，对比说理，恭维对方，剖白忠心，语气卑微而言词华丽，充分地申辩了自己的无罪，也让对方不忍降罪，从而保全了自己的性命。既表现了格兰古瓦的贪生怕死，软弱无骨，又表现了格兰古瓦的能言善辩，灵活变通。

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