2、每个教学案例必须蕴含一个或几个教学事件，即教学过程中出现了某个有意义的教学问题或发生了某种意外的教学冲突。由于这种案例是对具体的或某种意外的教学事件的叙述，它的叙述必须相应地显示出一定的情节性和可读性。它既不同于教学之前“教学设计方案”（或“教案”），也不同于教学之后“教学实录”（或“课堂实录”）。

3、案例可以反映教师心以自己的方式化解教学事件之后获得的某种教学效果，(面试自我介绍 ) 也可以反映教师忽视了教学事件之后导致的某种教学遗憾。

4、案例写作一般包括标题、问题的提出、材料的分析、选择的方法、提出的建议、个人的评价等等。教学案例的写作方式以“叙述”为主。这种“叙述”可以是教师本人反思课堂教学的“教学事件”，也可以是观察他人教学过程的“教学事件”，在叙述“教学事件”时除了“白描”以外，还可以采用“夹叙夹议”的方式。

门与窗美术教学反思篇2

美术课的形式多种多样，有丰富多彩的设计课、有色彩很漂亮的水彩课、也有枯燥无味的欣赏课。美术课原本是最让人心动的，但是美术鉴赏单一的欣赏内容，我们身为老师虽然力求“活”而有趣，但千变万化始终是一个欣赏，过分的知识化、理性化，学生的热情不会坚持很久，久而久之，部分学生的情绪就不到位了，“眼神”也走了，对于鉴赏课他们也就开始走过场，或者浮躁，再不然就是“你们上课，我行我素”。于是，一堂美术课就成了有板有眼的自习课或休闲课。高中教学不同于小学和初中，又说又表演的教学方式不太适合，“表演”课自然是不会出现的，偶尔的“故事会”也不能多用，“快乐的大本营”到了超级大班，拥挤的空间会让你窒闷得喘不过气来。到了这个时候，学生不用意志来控制自己，美术课决不可能达到预期的教学效果。由此可见，美术课课同样需要学生的意志介入和意志投入。

从现阶段来看，高中美术教材缺少让学生“手动”的教学内容。如果能在欣赏内容的基础上，多一部分实际操作的练习，教学内容活而丰富，这样不但能满足多数同学的学习需求，而且也能极大地增强他们的学习兴趣。小学、初中有了动手实践的内容，大学里也有相关部分知识，而在高中阶段却出现“断层”现象。实际技能训练不是少部分参加艺术高考学生的专利。教育普及既然是面向全体学生，这部分内容就不能空缺。因为真正的知识，它的本身内涵是丰富的，也是全面的。大纲鼓励教师灵活机动，但这当中还得有一个“约定”尺度和纲要，否则又容易走形成“专业”课了。

当前，美术课正走在“必修”的普及路上，不过它仍然是“调味”课，缺少不行，又不能将它提升到一定高度，教师在很多时候充当的是类似“变脸”一样的角色，在这样的环境下，教师创新意识不强。前几年，地理、生物课也非应试科目，教学景况和美术课相差无几，但自从加盟理科综合考试科目起，成绩上去了，地理、生物教师一下也摇身变成升学考试举足轻重的显赫人物了。美术课呢，还是那样……更多时候只能服从教学需要，为主课让路，在主课与主课的磨合中客串“润滑剂”、点缀物。最终主课丰收了，艺术课也未能实现“丛中笑”的初衷。所以，只是新课改还不能有效的改变一些现在的课程现状，我们广大美术教师依然“任重而道远”。

门与窗美术教学反思篇3

在上完一班的《图形的魔术组合》这一节课后，发现同学们对图形的组合已经出现模式化，结果作业交上来不是很理想，只有少数几个同学能够利用发散性思维进行创作。

在万般焦急之时，我忽然想到之前在《少儿书画》一书见到教师在教学生画画时是按照故事的发展过程表现绘画过程的。

于是，在上另一个班时，按照此种方法，我在

1导入夏加尔的作品《我和我的村庄》时，利用作者夏加尔的口吻编成离奇的童话故事将其绘画过程和目的连起来，发现同学们听的津津有味.

2于是我便顺势按照此种方法介绍书中学生作品，并要求学生自己编排故事情节创作图形的魔术组合作品。

童话故事就像指南针一样贯穿整个教学过程中。几乎集中了所有学生的注意力，打开了学生的创作思维，激发了学生们的学习兴趣，并勇于尝试；在思想和故事情节跳跃的过程中找到图形的魔术组合的诀窍——逆向思维.

3在巡视辅导过程中，发现同学们已经运用到自己的绘画创作中，形成了大量的离奇的图形的魔术组合作品，可见同学们肠道了逆向思维的甜头。

我想最近几年流行的沙画也是因为互动、时效性、故事情节而取胜的吧。

门与窗美术教学反思篇4

孔子说过学而不思则罔，思而不学则殆，由此可见思考的重要作用了。在教学实践中，课堂教学是一门艺术，科学、有效的反思可以帮助我们搞好教学工作。思之则活，思活则深，思深则透，思透则新，思新则进。反思自己的教学行为，总结教学的得失与成败，对整个教学过程进行回顾、分析和审视，才能形成自我反思的意识和自我监控的能力，才能不断丰富自我素养，提升自我发展能力，逐步完善教学艺术，才能更好的教书育人。

即备课阶段的反思。从目前的现状看，主要有两种不良倾向：一是照搬现成的教案，以他人的思想代替自己的思想，不考虑班级和学生实际情况;二是有些备课时过分依赖多年积累的教学经验，不注重反思自己的教学过程，凭借原有的经验设计教学，依然穿旧鞋走老路或穿新鞋走老路，要克服这些问题，就需要教师备课时先要对过去的经验进行反思、对新的教育理念进行反思、对学生现在的实际情况进行反思、对现在的教学条件进行反思、对现在的教学手段、教具、学具进行反思，从而使新的教学设计建立在对过去经验、教训和现在教育理念、教学条件反思的基础上。设计教学方案时，可自我提问：学生已有哪些生活经验和知识储备、怎样依据有关理论和学生实际设计易于为学生理解的教学方案、学生在接受新知识时会出现哪些情况、出现这些情况后如何处理等，为自己的课堂教学做好准备。教学中的反思教学过程是师生交往、积极互动、共同发展的过程。这样的话，教学中的师生关系就不再是人、物关系，而是我、你关系;教师不再是特权式人物，而是与学生平起平坐的一员;教学更是老师与学生彼此敞开心扉、相互理解、相互接纳的对话过程。在成功的教学过程中，师生应形成一个学习共同体，他们都作为平等的一员在参与学习过程，进行心灵的沟通与精神的交融。没有交往，没有互动，就不存在或未发生教学。因此，教学中进行反思，即及时、自动地在行动过程中反思。在备课时，尽管教师会预设好各种不同的学习方案，但在实际教学中，还是会遇到一些意想不到的问题，如学生不能按计划时间回答问题，师生之间、同学之间出现争议等，这时，教师要根据学生的反馈信息，反思为什么会出现这样的问题、我如何调整教学计划和采取怎样有效的策略与措施，从而顺着学生的思路组织教学，确保教学过程沿着最佳的轨道运行，从而使教学高质高效地进行。

提到有效备课，大多数人想到了集体备课的开展、个人备课的完善、教学目标的设臵、教材考纲的分析、重点难点的突破。而要想使上述内容能够在备课过程中顺利完成，离不开教学反思。美国心理学家波斯纳曾提出教师成长的公式：成长=经验+反思。可见反思在教学活动中的重要作用。

有一句话说铁打的营盘流水的兵，其实对于我们教师来说这种情况同样存在。自己所接手的学生，最长是教他们三年，短的只有一年。每年的学生不一样，所发生的教学事件也是各不相同的，所以教师的工作不是说教完一轮从高一到高三就结束了，以后就可以按照上一轮的模式再来，而一种充满变数的工作。

案例：机体的免疫调节一课课前反思中对学情的反思

免疫是日常生活中经常接触过的一种生理活动，有时候经常提到对某病产生免疫力了，或者学生亲身经历的注射疫苗等，所以学生对于这一部分知识并不陌生。但是由于在初中的生物课中对免疫的内容只是很少的一点介绍，所以学生是知其然而不知其所以然。对于机体中的免疫是如何发生的，具体过程是怎么样的，有哪些器官、组织、细胞参与等问题并不明白，所以在教学过程中重点在于免疫的具体过程。

另外，在以前的教学中学生经常出现的问题有：体液调节、免疫调节的基本过程图记忆困难;哪些细胞具有特异性识别的作用容易混淆;一些细胞(如t 细胞和效应t细胞)的作用出现错误等。这些内容在授课时要重点解决。基本过程可以通过学生相互之间复述、自己书写相互检查等方法加强记忆理解;对于细胞的作用既要求学生整理总结，同时教师也要进一步强调，并且辅以相关的练习更加巩固。

常言道凡事预则立，不预则废，有备而来方能胸有成竹，纵观目前的课程改革，它改的是不适合时代进步的教学模式，而提倡的是有效教学，有效教学的直接目的是以学生为主体的前提下提高课堂效率，那么作为一线老师如何去上好课就是一个亟待解决的问题。上课对于老师而言是一件事，那么做这件事的预和备是什么?那就是教学中的一个重要环节——备课，对于教师而言，备好了课，不一定能上好课，但是要想上好课，却必须要备好课，所以备课对于老师的上课是至关重要的。那么在新形势下的有效教学中老师应该如何备课就显得格外引人注意，为适应教育教学改革的步伐和以学生的全面发展为己任，老师们要做到有效备课。

我们的备课是否能在接下来的课堂教学中用到，而不是成了一种华丽的摆设，如果那样有如写文章出现形与神分家，结果备课和上课成了两张皮。二是出于个人利益而言，老师的备课要对自己的上课有帮助，怎样的帮助呢?一致认为是有利于老师用较少的时间并高效的完成教学任务;另外，教师有效地备课还有助于老师个人的发展，丛自身利益出发，没有老师不希望自己能更快的获取高级职称，所以有效备课是很有助于教师的专业成长和教学水平的迅速提高。三是教师这一行业被赋予教书育人这一神圣的光环，做一名老师不容易，做一名好老师更不容易，好老师不能只图个人利益而误人子弟，尤其处于知识时代的教育改革，因课时数少则要求老师要想方设法把知识让学生快、扎实的掌握，这就要求老师要有效备课，向课堂要效益。以上是在前辈教育工作者的成果基础上，我略说了个人对有效备课的认识。那么有效备课都要有效备哪些内容呢?用我这一年的教学实践并结合资深专家的经验来浅谈一下。

有效备课主要从这么几方面入手：教学目标、学生学情、深挖教材、资源准备、框架内容、过程安排、练习准备等，下面我就逐一来说一下我个人对这几方面的认识及处理情况。

教学目标是规定教与学全过程的纲领，也就是老师如何教和学生如何学的问题。新课改下的课标已经不同于传统的教学大纲，老师要想做好有效备课就必须先做好教学目标的有效确立，因为教学内容始终是围绕教学目标来确定的，所以备一节新课老师先熟悉这一节课要上的内容有哪些，然后分析思考通过上这节课学生要达到怎样的知识目标、技能目标、情感态度目标等，这里的怎样是一个度，如若把握不到位很容易造成无效或低效的备课，类似盖大楼结果却画出了一间平房的草图。此外，目前有些学校老师用的书中有一本叫三维设计的，里面每一节都为老师准备好了三维目标，虽然如此老师们不能把其上的照抄下来，但老师可以参考此书和教参来规划自己的教学目标，因为有诸多原因不是所有的老师都能共用相同的教学目标，另外教师通过思考形成有助于自身教学的教学目标不仅利于自身的发展还响应课程改革，何乐而不为呢?

门与窗美术教学反思篇5

我认为在高效美术教学课堂中要简化教学环节，优化教学设计，精心设计问题，引导学生主动的探究，在课上处理好预设与生成之间的关系，并实现高效的学生主体性实践及对学生的鼓励性评价是上好一节高效的美术课的中心也是关键。美术是一门综合性学科，一堂好的美术课，应该是既传授应掌握的美术知识，同时又培养学生一些良好的品德，及生活习惯。美术课教学既要注重基础知识，基本技巧的训练，也要培养小学生的创造能力与思维能力。儿童天生对任何事都有兴趣，什么都想去学一学、做一做，模仿一下，从他们对世界还只有淡淡认识的时候，他们就开始了涂鸦，然后随着认识的提高，技能的增加，年龄的增长，这些兴趣都会发生变化，不同年龄段的孩子，对美术的热情截然不同，对不同的学生，我们都要用心去感悟，从基础、从学生的根本出发，让他们的身心技能都得到良好的教育和发展。

一、简化教学环节，优化教学设计是高效教学的前提

课堂教学的成功与否，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。叶圣陶先生曾说过：“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导。”这诱导即是教学思路，诱导的过程，即是教学思路在教学活动中的体现。而诱导过程是否成功，很大程度上取决于教学设计是否优化，而设计的优化与否又以教学思路为基础。一般地说，学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中，而必须转化为课堂教学活动。教学思路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。教师的个人思维品质集中地体现在教学思路上，又以非常鲜明的个性化色彩，潜移默化地影响着学生。

二、精心设计问题，引导学生探究是达到高效教学的关键。

提问是组织教学、启发学生思维的手段，能帮助我们探索并优化学生的认知结构，教师应熟悉教材和学生，设计出有价值的问题进行提问。提问应有一定的导向性，如导向文化感，导向品格修养等，促进学生的思考。这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。另外，美术教师应善于运用教学话题，提供一个讨论中心，围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学习的主动性和创造性，这样的提问应叫开放式提问，它没有标准答案，不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的能力提出挑战，激励学生必须对绘画进一步探究。开放式提问含有很大的容量，但决不是大得不着边际，应在教师的引导下，紧贴作品，让学生有开掘的天地，对绘画作品做深入的、探究性的讨论。值得一提的是，在这个多向交流的过程中，学生提出的问题可能与教学任务相去甚远，教师应珍视学生的提问，保护学生的思考成果，真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。

培养学生既要善于动脑,又要善于动手。如何更好地向学生传授美术知识和绘画技能呢？要在课堂教改和技能训练中来体现，培养学生用线条、色彩、图象表现自己的意向和技能。

例如在教学《海底世界》一课时，我首先在黑板上出示一幅海底的背景图画，要求学生描绘形态各异的鱼放在其中。随即，学生运用平日所学的绘画表现技能，开动脑筋各出新意。不到二十分钟，学生的作业画好剪下来，陆续展示在黑板上的“海底世界”中。有大鱼，有小鱼有的局部是一条光怪陆离的鱼妈妈身后带着一群漂亮的小鱼；有的是一群三角形燕鱼围成圈像绽开的花朵；两只大螃蟹挥动铁钳正在比武。通过添添画画、剪剪贴贴，一幅美妙、奇幻的海底缩影展现在孩子们面前。生动迷人的“鱼游图”伴随着旋律优美的“海之诗”音乐吸引了全班学生，不时发出赞叹声。本课不但完成了教材中要求的内容。而且学生情绪盎然，课堂教学形式活，质量高，效果好。充分调动了学生的丰富想象力和逻辑思维能力，巩固了绘画技能的学习。

我认为，上好美术课贵在得法，教学方法好比船和桥，是达到目的完成任务的一种手段。所以，高效课堂与教学方法密切相关，高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。没有简化教学环节、优化教学设计，精心设计的问题，引导学生主动探究，处理预设与生成的关系, 高效的主体性实践及对学生的积极评价这些灵活多样的教学方法，就不能很好的完成教学任务，提高教学质量便是一句空话。所以根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维取得预定的效果。

门与窗美术教学反思篇6

?花手帕》本课的设计采用了染织这一民间艺术的内容，并将其与学生生活相联系，巧妙的运用身边易取之材料，仿民间艺术染织一方手帕。活动一是以吸水性较强的“纸”为媒介，通过多种不同的折叠构成手法，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，产生有格律、节奏、色彩等方面的变化，呈现出四方连续纹样的纸手帕。

学生工具是生宣纸，但是生宣纸比较柔软，吸水性比较好，纸染色后，纸已打湿极容易将纸弄破，打开时纸便撕坏了，建议最好是改用餐巾纸因为它不仅吸水性比较好，而且还原性比较好。

在上课过程中，注重了学生的情感，诱发学生的兴趣，设疑、质疑、引导解疑与学生的创造性解疑过程很好的结合起来，在教学上，采用了“引、放、评”的模式，“引”就是引导学生自学、给学生搭桥辅路，指导学生自己“走路”，发挥自己的主导作用。“放”就是在学生具备一定的自学能力后，放手让学生自己去探索新识，以利于开拓学生的思路。“评”就是收集反馈信息，学生利用小组交流、互相观摩的`方法把在尝试过程中所了解的信息，进行整理评估，发现问题，及时矫正。

在对学生作品的评价没有进行。如果让他们表达一下自己的想法，会收到更好的效果。那样学生在学习的过程中更能体会到乐趣。

门与窗美术教学反思篇7

通过这篇反思文章，能让我们看出这位教师上美术课的精彩。美术这一科目很多教师和学生都会觉得它并不是主科，可以不用上那么认真。而从这篇反思里让我们了解到"美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。"

美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学习。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学习过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。

美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。

一、课前的准备

美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。

二、课堂的教学

课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像成人那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。

德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学习氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学习美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴近自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学习方式还能够在潜移默化中培养学生主动学习的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学习环境和学习氛围，使学生感到学习没有负担，而是一种享受，一种娱乐。

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门与窗美术教学反思参考7篇