“圣人千言万语，则要人收放其心，着甚春伤?”，丽娘偏不。游园见柳生，见后又惊梦，不到园林，又怎知春色如许，不出闺阁，又怎知相思如许。“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井残垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院!”如花美眷，似水流年，丽娘怎甘在幽闺自怜?父亲却怜女儿无知，“少年女子，最不宜艳妆游空冷无人之处”忙训春香，殊不知丽娘心中燃起的情分岂是春香能够阻拦。梦醒，便寻梦，最撩人春色是今年，“去小庭深院，去小庭深院!”丽娘自是寻梦心切，白日青天，却叫人抓不到魂梦前，痴儿自叹，“这般花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。”寻也不见，寻也不见，从此时时春梦里。

梦回人杳，闺深魂销，丽娘“泪儿几曾干燥”，可怜消的人憔悴。“春香，记起来了，那梦里书生，曾折柳一枝赠我。”短暂欢喜却转心焦，“则怕呵，把俺年深色浅，当了个金屋藏娇”，日思夜叹，因何一病，起到半年。父忧泣，忙请人禳解拿药，可奈，“世间只有娘怜女，天下能无卜与医!”。人间奔忙，只为阴阳，折柳情人不在，谁能禳解。

不颦不笑，哀哉年少。“世间何物似情浓，整一片断魂心痛”，冷雨幽窗，灯落人亡。丽娘一病，终是魂归冥，魄归泉，人间不见，阎浮殿里，冥判其阴司数未该，魂魄任来归。

彩云扶月上，青鸟闲来往，丽娘寻的柳卿，冥界人间穿行，柳卿亦起深情，长夜难过，无眠清坐。“夜传人鬼三分话，早定夫妻百岁恩”，柳生欲复丽娘生，此生只为丽娘人，行到丽娘身没处，手披荒草看孤坟。可叹情缘，沧海不负桑田，牡丹亭内，人又如故!“我便是柳梦梅，小姐，好生将息去。”

叹情丝不断，梦境重开，久尘埋，又出烟花界。丽娘妻柳郎，“柳郎，今夜方知有人间之乐也。”

“喜的一宵恩爱，被功名二字掠开。好开怀这愈酒三杯，放着四婵娟人月在，立朝马五更门外，听六街里喧传人气概。七步才，登上了寒宫八宝台。沈醉了九重春色，便看花十里归来。”，闺阁不知戎马事，丽娘不知。丽娘走上朝廷，才知道它比冥殿可怕。

三生石上看来去，万岁台前辨真假，姻缘姹，一曲终了，“状元柳梦梅，除翰林院学士，妻杜丽娘，封阳和县君。”牡丹亭下，千愁万恨已过，有情人还魂情人应。

圣人理学，封建礼教，强压的是人性，人可无情?情可应缚?丽娘的爱情偏要循心，哪怕三年埋土下，亦要寻郎，死亦要复生。书中所言，“情不知所起，一往而情深。生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。”

但凡提到丽娘二字，总不免想起黛玉，二者皆活在封建礼教下，所谓的爱情从来不被世人认可，婚姻大事，定当听从父母，或门当户对，或为联姻之棋子。像丽娘追求梦梅，像黛玉渴望宝玉，丽娘的反抗胜过崔莺莺，而黛玉，又胜过丽娘，只是丽娘的反抗有果，她最终得到了幸福生活，而黛玉却含恨而死。

有多少压迫，就会有多少反抗，封建之“理”又怎能大过“情”这一字，可终究，一句“存天理，灭人欲”，一句三从四德，还是离了多少鸳鸯，还是让普天之下少了多少爱情佳话。无论是谁，都没有阻挡有情人终成眷属，阻挡人们向往幸福生活的权力，也没有束缚女子，束缚大好年华的理由。

一曲牡丹亭唱尽世间多少凄凉和荒唐，世间何物似情浓。

赏牡丹观后感篇2

第一次听到这句话是在《北京爱情故事》里，沈冰的妈妈说的。年轻时，沈冰的妈妈为了沈冰的爸爸留在一个村子里教书育人。在沈冰小时候，爸爸为了救落水的沈冰淹死了，她妈妈受不了刺激，结果痴情成疯。这是一句很美的古语!因为爱情，活着的人可以思念成疾;因为爱情，所以我们可以执子之手与子偕老;因为爱情，我们即使平凡，也要超越生死轮回;

第二次听到这句话，是在汤显祖与牡丹亭的课上老师说的。老师的语言并不华丽，不过，很好听。那时，语言也不能表达这一句话里面所饱含的至情至性，或许只有用一生的勇气去尝试一次后，才会体会里面的坚决与不灭的希望。

我们一生都在寻找真情。或许每个人都有那么一段时间，那段时间里，我们毫不放过别人一个小小举动所带来的善意，突然间，又会怒不可遏的谴责对方偶尔的冷落。在现实面前我们却一次又一次的置疑，又一次一次的等待，当幸福来敲门的时候我们却又一次又一次把它推开，然后再去寻找所谓的美好与向往。在寂静的深夜，我常常会想，如果每一个人都可以真诚相待，以情换情，就不会有那么多不开心或者不公平;了。如果是这个样子，那我的好朋友不也会将关心和爱护分给无数个别人，我也就不会对他很重要了。过去我知道真情是美好的，但是在看了《牡丹亭》后我更意识到，真情是可遇不可求的。真情不能强求，真情不能滥竽充数，真情更不能在我们都心浮气躁的时候降临于斯人。生命过于短暂，人生又过于冗长。我能做的，就是安静的静守在心灵的原地，简单的做人，用心的做事，简单的日子里面自由有我最真实最纯真的快乐。

杜丽娘和柳梦梅的爱情传成佳话。但是，每个成功背后否会有那么一段绝望荒唐的往事，尤其是爱情。其实，我不相信，在21世纪还会有像杜丽娘一样刚烈痴情的女子，也不相信有像柳生为没有结果的人鬼之恋海誓山盟的男子。这种爱情太不平凡，以至于荒唐。不过，却给了我，不，还有我的同学门相信爱情的机会。对于那些恋爱过或者不敢尝试爱情的同学，杜柳的生死爱情故事，就是一个很好的启示录了。再过两年，我可能就得单独生活在一个城市里机械的做着某一件事，又或者会去爱一个不怎么对的人，久了，就会有一种想要逃离的冲动或者自暴自弃。那我希望自己可以回想起，回想起现在的拥有的那份感动和执着。天下没有不散的筵席，如果能爱，请深爱!

有位旅行者，问佛：为什么总是在我悲伤的时候下雪?佛说：冬天就要过去，留点记忆。我问佛：为什么每次下雪都是我不经意的夜晚?佛说：不经意的时候人们总会错过很多真正的美丽。我问佛，为什么别处下雪而我这里不下?佛说：不要羡慕别处的风景，你身边的才是最美的……呐，《牡丹亭》里有它的至情至爱，刻骨铭心。但是小小的我，平凡的我，也可以活出自己本色。与其像杜丽娘小娃一样的伤春悲秋，我倒是希望自己可以像，舒婷的《致橡树》所写，作为一株木棉，对爱情或者其他的感情保持一种相敬相依的`姿态。在如果生活太过平凡，那就不要刻意的追求不平凡;如果生活惊涛骇浪，舟再小也会有自己的帆。生活里，你我都可以走远，保持本真，不要走偏。记得有个好友发表过一条心情所：“生活，每天都是一场浩劫“。那个时候，我有挺深触动。现在再看，却多了些颓废伤感之意。只能说是以前我一直自认

为觉得自己过得不好，所以就喜欢寄托感情在这些伤怀之词里面罢了。其实，生活呢，其实就是一碗杯水，没有那么多汹涌。我们每个人都在透过它看世界，角度对了，彩虹也就出现了。杜丽娘在伤春写真之事，也算属于少年时期的多愁善感，现在看起来她也应该再乐观点儿的不要因为相思而死，不过，为了汤显祖的剧情，为了杜柳生死爱情的佳话，丽娘还是必须得伤感下的。这样的说法也没有批评杜丽娘的意思，调侃一下，活跃气氛。不过，我必须承认，并大声的说，至情至性之人，无人能及丽娘梦梅二人也。

在这里一一细数《牡丹亭》给我哪些体会了。至情我想自己并不能全懂，只要略懂就好了。因为至情至性太沉重，所以我明白有这种东西就好。不是每一个人都能做到至情，所以至情才会让人乐此不疲，她才会独有那隽永之美。我在平凡生活中能体会到至情，就是像我们每个人的爸爸妈妈，为了爱情，敢用一辈子来承诺对方，就算生活不再似青春那会儿激情四射。至情，人生之重!面包会有的，这份情也会有的。现在，我希望做一个爱笑的女孩，做一个敢爱敢恨的女孩，简单并温暖。我希望得到快乐并让让快乐感染身边的人。偶尔任性，却不犀利;偶尔敏感，却不神经质。

赏牡丹观后感篇3

?牡丹亭》是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的巅峰之作。此剧通过对杜丽娘和柳梦梅之间至死不渝的爱情的展示，表达了饱受封建教条束缚的人们突破封建思想与礼教的束缚，追求自由与解放的朦胧愿望。

从剧情上来看，《牡丹亭》表达的是一个“古老”的主题，那就是爱情与现实的矛盾。不过在此剧中，它所反映的现实具有特殊的意义，即是为明代统治阶所极力倡导的宋明理学中的思想枷锁和封建礼教制度。杜丽娘对美好爱情的向往是一种天性，尽管她身居闺阁，但仍会不自觉地产生强烈的思春情愫，并最终获得了自己的爱情。此剧的意义就在于用形象化的说法肯定了人之爱的合理性，并对理学枷锁和礼教制度提出了批判，并特别突出了人之情与教之礼之间的冲突，表现出了理学枷锁和礼教制度的不合理性。

从思想性上来看，《牡丹亭》一剧表现出了以往戏剧所无法匹及的思想高度和社会特征，它不再局限于反对父母之命、媒妁之言的范畴之内，而是明确地提出了要求思想解放和个性解放的口号。所以剧中的男女主人公可以为爱而生，也可以为爱而死，这便赋予了爱情不可战胜的力量，可以超越生死。因此，剧中的杜丽娘才成为我国文学史上一个光辉夺目的人物形象。她的死即是当时社会男女道求爱情的结果，同时也是当时社会青年男女摆脱理学、礼教束缚的方式。

从艺术特色上来看，《牡丹亭》表现出了典型的浪漫主义特征，它通过“因梦而死”、“死而复生”的夸张情节表现出了理想与现实之间的矛盾。杜丽娘因读《诗经》中的爱情篇章，而激发了自己对美好爱情的向往。但是在现实的环境中，她的情感理想几乎是不可能实现的。于是，作者虚构情节，让她在梦中或以魂游的方式实现了这一切。比如她耳听母亲的唠叨，却在梦中幽会柳梦梅。又如她在鬼差面前诉衷肠，并打动了鬼差让她寻情郎，但在还魂之后，他的父亲却竭力阻挠她与柳梦梅的结合。作者通过现实与虚幻的强烈对比，突出了现实与理想之间的矛盾，同时也反映了封建社会女性对自由幸福的向往。

?牡丹亭》全剧多用抒情手法表现人物情感，所以品读此剧更如品读一首首抒情诗。尽管以诗入戏的手法在我国戏曲中由来已久，但《牡丹亭》在这方面表现得尤为突出。此外，剧中的宾白也饶有趣味，不仅有着北曲的泼辣沉重，同时也有着南词的清隽秀丽。剧中男女主人公倾诉情愫多用南词，而描写斗争、鬼怪则常用北曲。

?牡丹亭》辞藻奢华、浪漫驰骋，但也未能从本质上跳出“发乎情、止乎礼”的传统。尤其是杜丽娘还魂之后的情节，更是遵理从礼，没有表现出彻底的以情代理的思想。但总体而言，它敢于对抗封建保守思想，倡导自由、解放，有着积极的进步意义，在我国戏剧史上占据着先行者的地位。

赏牡丹观后感篇4

从中学时代就开始读"牡丹亭"，那是少有的特别让人喜欢的戏剧。杜丽娘在剧中的人物形象温柔美丽，才情洋溢，最重要还热情奔放的追求着浪漫的爱情，矢志不渝。读到"情不知所起，一往而深"的时候，让人对她的爱情观心生向往。纯粹的爱情碰撞出绚丽多姿的花火。戏剧中让人对杜丽娘这个角色有了很完美的想象，一个深闺小姐对爱情心无旁骛的勇敢追求。

当第一折游园惊梦开始的时候，饰演杜丽娘的演员婉转动人的唱腔把深闺少女怀春的情愫低回婉转，声声动人都淋漓尽致的表现出来，温婉地让人心生怜爱。让观众觉得她就是杜丽娘，非常惊喜的欣赏到一出精彩绝伦的好戏。唱到"原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣、良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱!"让人能想象着春光乍泄的花园里那个美丽怀春少女娇羞难掩对爱情的向往之情。

这段唱腔和身段完全把观众带到牡丹亭的世界里，让观众都沉浸在戏剧情景里，为杜丽娘的心思而不断起伏情绪。第一次观赏昆剧就能观赏到如此水准的表演，真的说明高超的艺术表演是与观众没有距离的，因为它能直击人心，让人共鸣，无论你是否真的内行。剧里生旦净末丑全齐，一起演绎了一场完美的牡丹亭。在冥判那场戏里，表现出判官对杜丽娘的惊艳和怜爱，而杜丽娘也通过她细腻的演唱和表演身段完美的表达了她的感激之情，真的为之喝彩和动容。

汤显祖的伟大在于塑造了一个人物情感丰满充满人性美的角色。读书的时候，就会去想象杜丽娘的像，既有女孩子的`美丽柔媚娇羞，含情脉脉，然后还有难能可贵的勇敢。牡丹亭为啥得到那么多人喜爱，就应该是戏剧里所表现出来的人性美吧，纯粹的追求心中向往的爱情。

而把牡丹亭如此完美搬到舞台就是白先勇的才情和用心了。每个词牌曲牌都是精心设计的，非常唯美，只有好的剧本，好的编剧，给予了演员好的土壤，能让他们更好发挥出本身的表演特点而更好贴近角色。好的演员可以和角色融合在一起，让人觉得她就是角色本身。再与好的曲乐组合搭配才能让一部戏剧焕发出如此动人的魅力，得到那么多的赞誉，让观众都深深投入到戏剧里的情景，真正诠释了什么叫"美美与共"。

赏牡丹观后感篇5

这是我第一次近距离欣赏昆曲表演。没想到第一次就可以看到李鸿良等著名昆曲表演艺术家参与演出的昆曲经典剧目——《牡丹亭》。走进剧院，亲身观感后我为《牡丹亭》的美而震惊。无论从音乐的节奏，乐曲的基调，还是曲词的整饬，人物的举止，程式化的动作都透露出一种优雅平缓、温文尔雅的气息，好似一个大家闺秀在娓娓道来一段欲说还羞的往事。我终于明白了为什么明清时期的文人雅士为何独独对昆曲情有独钟的原因了，昆曲实在是一个从外到内都极其唯美的艺术。汤显祖曾说： “一生四梦，得意处惟在牡丹。”毫无疑问，《牡丹亭》代表了汤显祖戏剧的最高成就。

故事美——它讲述了一个在明媚的春天里开始的故事：南安太守杜宝家的后花园是一片姹紫嫣红，但是他的独生女儿杜丽娘被牢牢地关在闺房里。姹紫嫣红的后花园作为《牡丹亭》的基本背景，主人公杜丽娘在百花争艳、春心荡漾的季节里接受一个六十多岁、咳嗽多病的老学究陈最良关于《诗经》的讲议，灌注贤达、风化的教义。

不妨说，在《牡丹亭》的开头作者扳开了封建礼教的重闸，放进一丝新鲜的气流，然而让我们可怜的女主角倾刻间迷醉和眩晕了。哪个少女不善怀春？她竟然吃惊地发现《诗经》中还有坦率表达男女恋情的诗句，她竟然在每日囚禁着自己的闺房后面看到了袒露得不加任何掩饰的春光！因此，丽娘虽长期深居闺阁中，接受封建教伦理道德的熏陶，却仍免不了思春之情，梦中与书生柳梦梅幽会，后因情而死，死后与柳梦梅结婚，并最终还魂复生，与柳在人间结成夫妇。我国明代就有如此浪漫爱情故事，可见当时的文明程度。汉民族的含蓄和年轻人追求爱情的勇敢完美地结合在一起，放到现在都堪称典范！当我们现代人还在讨论清朝留下的封建礼教的时候，从元代的年轻人张生和莺莺到明代青年柳梦梅和杜丽娘已经实践着现代年轻人的生活了！

唱词、唱腔、台词美——曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤！“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣，良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”满园春色，丽娘作为一个大家闺秀所具有的内敛、含蓄、腼腆的特性没有遗漏的展示在了我们眼前，而她作为一名养在深闺的少女所拥有的伤春的神态更是迷乱了我们的双眼。“似这等花花草草由人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨。待打并香魂一片，阴雨梅天，守的个梅根相见。”如此凄美的唱词道出了柳梦梅与杜丽娘之间的苦恋。阴阳相隔，柳、杜二人无可奈何，丽娘便许下了“梅根相见”的诺言。配上婉转、柔美的唱腔，二人凄美却又神圣的爱情被展示的淋漓尽致。

舞台、服装美——整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典，背后的水墨山水、淡雅的牡丹，写意传情、含蓄悠远。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格，服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字“美”！

主题美——剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。主人公杜丽娘不同于比她早几百年的刘兰芝和崔莺莺，也不同于比她晚一百多年的林黛玉。她并不像崔莺莺那样，不满包办婚姻，要求郎才女貌的结合；不像林黛玉那样，要求男女双方思想、道德、感情一致的婚姻；也不像刘兰芝那样以死而殉情。她对爱情的理解很简单，就是要求女人应当得到自己的权力，即对男性的需要，换言之，就是认为女人天生要有爱的权力。杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人的本性有共同的追求。《牡丹亭》所写的爱情，远远超出了爱情的范围，洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想。

?牡丹亭》中瑰丽的爱情传奇，以典雅唯美的昆曲来演绎，真是相得益彰，剧情曲折，架构恢宏。

赏牡丹观后感篇6

开场时，一曲宛转悠扬的笛声仿佛把人立刻带入了梦境，那晚的演出令我非常兴奋，不仅仅是视觉、听觉，仿佛心灵也受到艺术美得洗礼。我能在这么特别的文物剧场观看这么古老的昆曲传奇代表作，真的非常感谢贵公司提供的这次观演机会。

整场表演呈现出一种令人惊异的美，有些场景细节更是惊艳。比如那些蝴蝶飞向光亮，这一些都好像在梦中，或是在经历诗意的旅行。那活生生的娇美容颜，清亮亮的婉转歌喉真的令人迷恋。我一直认为只是年纪老的人爱看戏，年轻人并不爱看戏，但没想到来的人大部分是跟我年纪差不多的。这次我所看的《牡丹亭》跟以前我在电视上看过的相比，有了一些不同的部分，好像这次演的《牡丹亭》是针对时代变化而改变的，和一般人以为没意思、无聊的、以前旧的《牡丹亭》不一样，它更富有幽默感，更加时尚。这种幽默的部分，驱赶走了观众的烦恼和生活压力。本来在我的理解上"昆曲是京剧，京剧就是昆曲"，但我又不能准确的区分他们的不同。简单的说，我对京剧的感觉是"华丽"，对昆曲的感受是"优雅"。我想昆曲无论从音乐的节奏，乐曲的基调，还是词曲的内容，人物的举止都表现出一种优雅平缓、温文尔雅的气氛。相对比较而言，以前看到的京剧更像窈窕淑女似的纯真，而且更质朴。看了昆曲经典《牡丹亭》后，我终于明白了为什么明清时期的文人雅士唯独对昆曲情有独钟的原因了，昆曲实在是一个从外到内都极尽雅致的艺术。这果然是昆曲被称为"百戏之祖"的原因了。

?牡丹亭》，中国戏剧史上的巅峰之作，最能体现昆曲精致浪漫的经典剧目。它的故事美：讲述的是南安富家千金杜丽娘，一日去后花园游玩，春色沉醉，不觉小寐。梦中见一俊朗书生（柳梦梅）持柳枝而来，两情欢好一晌温存。梦醒怅然若失，感念成疾，竟至重病而亡。弥留之际嘱丫鬟春香将她葬在后花园梅树下，将其自画像藏于太湖石下。千里之外的柳梦梅亦梦有所感，因赴考路经南安，抱病淹留，机缘巧合拾得丽娘自画像，一见倾心，日日玩赏声声呼唤，叫得杜丽娘魂魄跨越阴阳前来相会，以幽魂之身荐枕于柳梦梅。二人情到深处，杜丽娘托出实情，柳梦梅痴心一往，掘坟救杜丽娘回生，二人终成眷属。在现代生活中，已经如此开放的社会，像杜丽娘这样开放的女子也不多见。可能是现代生活的诱惑太多太多了，爱的真正意义理解的人也越来越少了，人们追求的爱已不再那么的"纯洁"和"奔放"，我们这种年纪的人可能对爱还不是很了解，但是如果有机会，我还是想像杜丽娘那样轰轰烈烈的爱一回！

它的唱词、唱腔、台词美：演员、乐师皆按明代服饰装扮；舞美设计充分尊重皇家粮仓建筑原貌；现场演剧采用明式家具陈设；角儿完全靠嗓子和身段，乐师完全现场演奏，杜绝麦克风和扬声器；开放式扮戏房一览中国戏曲勾脸绝活；曲词，与昆曲唱腔的婉转、柔美珠联璧合、相得益彰，配合现代感台词仿佛柳梦梅和杜丽娘的故事就在我们身边，痴情的柳梦梅对丽娘的呼唤，好像喊出的是我们曾经的呼唤！满园春色，丽娘作为一个大家闺秀所具有的内敛、含蓄、腼腆的特性没有遗漏的展示在了我们眼前，而她作为一名养在深闺的少女所拥有的伤春的神态更是迷乱了我们的双眼。

它的舞台、服装美：整个舞台布景、灯光非常简洁，十分古典。服装设计全是古色古香、水墨淡雅的风格，服装随着剧情时而靓丽夺目，时而淡雅飘逸，还是一个字"美"！

它的主题美：剧中的青年男女为了爱情，出生入死，除了浓厚浪漫主义色彩之外，更重要的是赋予了爱情能战胜一切，超越生死的巨大力量。所谓理想的爱情必然是两个人的爱情，所谓爱情的理想，也必然是两个人共同的理想。《牡丹亭》就是在演绎一部可歌可泣、入死出生的旷世之恋。杜丽娘告诉我们，情爱决不仅仅是要一个称心如意的丈夫。她之所以爱柳梦梅，是因为两个人对人的本性有共同的追求。

皇家粮仓有着600年的历史，昆曲之作也传诵了600年，我7月20号观看的是第599场演出，在明晚也将迎出它的第600场演出，这真是别有一番滋味，真心的预祝明晚演出更加美满！

赏牡丹观后感篇7

汤显祖是明代著名的杂剧作家，他的代表作有《紫钗记》、《邯郸记》、《南柯记》和《牡丹亭》，这四部作品合称“临川四梦”又叫“玉茗堂四梦”。最近我读了其中的的《牡丹亭》一部杂剧，内心深有感触。

?牡丹亭》全名《牡丹亭还魂记》，从名称上就可以看出一种奇幻色彩这个故事确实是充满了奇幻的浪漫的色彩。故事写的是官宦之家杜宝的女儿杜丽娘，从小深受封建教育遵从女子的三从四德。一日在园中午息梦里偶遇年轻俊美书生柳梦梅并与之坠入爱河，醒来后终日寻梦，可寻寻无果，相思成疾便一病不起，最终怀春而死。他的父亲将她埋葬并为她建造了梅花观。后来，书生柳梦梅赴京赶考，借宿在梅花观中，无意间拾得随杜丽娘殉葬的自画像，惊觉此女子就是那日自己梦中曾与自己在牡丹亭畔幽会，陷入爱河的女子。夜里，杜丽娘有透过梦境向柳梦梅诉说自己离世的原委，还请求柳生三天之间挖开自己的坟墓打开自己的棺材。柳生照做后，杜丽娘起死回生，二人结为夫妻一同千万临安。后来杜丽娘的教师陈最良看到被掘开的目的和不辞而别的柳生，就以为柳生是一个盗墓贼，也前往临安向主人杜宝告发柳生盗墓之罪。柳梦梅到达临安后参加了进士考试。考完来到淮扬，找到杜府，自称是杜家女婿，杜宝杜巡抚感到却怒不可遏，自己的女儿早在三年前就离世了，况且又听说这个柳生还挖掘偷盗了女儿杜丽娘的墓，因而判了他斩刑。正在审讯时，朝廷派人找到杜府上，报知柳生中了状元了，柳生这才得以脱身。但杜宝还是不信女儿会复活，于是上报让皇上公断，皇帝传杜丽娘来到公堂，在“照妖镜”前验明，果然是真人身。于是下旨让这对爱人结为婚姻，父女相认，形成大团圆结局。

?牡丹亭》故事的起承转合是以杜丽娘的起死回生为线索，丽娘相思成疾怀春而死到后来掘坟后还魂，整个故事中杜丽娘为“情”而生而死。“情”具有超越生超越死的巨大力量。杜丽娘是封建礼教反叛者的代表。她美丽聪明的贵族小姐身份让她有着温柔、驯顺、稳重的性格特征。可是在自由和爱情面前，她勇于反抗，敢于斗争，表现了青年男女冲破封建思想束缚的战斗精神。故事的男主人公柳梦梅则是一名典型的封建社会儒家读书人的形象。他追求功名利禄，受封建伦理纲常的毒害，但同时又具有反叛精神。对于爱情，他痴情又专一，对于功名却又穷追不舍。他的形象很复杂，是当时书生的真实写照。不管是男女主人公，他们的形象都有着典型的代表性和深刻的文化内涵，值得细细品味。

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